El pasado sábado 23 de junio estaba programada la inauguración de la Exposición de 5to Aniversario de F2 Estación Visual, escuela de fotografía, con el trabajo más representativo de los alumnos del Diplomado en Fotografía Digital. Sin embargo, cinco de las 21 piezas fueron robadas antes de la inauguración, por lo que la exposición se pospuso para este jueves 28 de junio sobre Paseo de Montejo entre las calles 39 y 37.
Las fotografías fueron montadas horas antes de la inauguración sobre Paseo Montejo, en mamparas de madera. En entrevista, Andrea Cordero, coordinadora académica de F2 Estación Visual comentó que ese día pidieron apoyo a una patrulla de la zona, sin embargo, el comentario del policía fue que las obras estaban en la vía pública y había "cosas más importantes" en su jornada de trabajo.
Decidieron desmontar el resto de las obras y reponer las fotografías sustraídas para realizar el jueves por la noche el evento planeado. "Lamentamos los hechos y al mismo tiempo sabemos que si alguien sustrajo las fotografías es porque éstas son el resultado de un muy buen trabajo", escribieron los organizadores de la exposición en redes sociales.
La exposición integra el trabajo de 21 fotógrafos en 27 fotografías de temáticas y técnicas variadas que van desde retrato, fotografía de productos, paisaje o abstracciones. La muestra exhibe el resultado final de los estudiantes del diplomado durante todo el año. Cordero agregó que la muestra se quedará una semana y media, aunque posiblemente se extienda un poco más. La Jornada Maya
La exposición "La Tauromaquia", del pintor español Pablo Picasso, se expondrá a partir de este jueves 25 de enero y hasta el 29 de abril en la Nave Generadores del Centro de las Artes del Parque Fundidora, anunció el Consejo para la Cultura y las Artes de Nuevo León (Conarte).
Ricardo Marcos González, presidente del Conarte, informó que la muestra, proveniente de la Fundación Gaspar de Barcelona, está compuesta por 26 aguatintas realizadas por el artista hispano para ilustrar los textos de José Delgado, alias Pepe Hillo (1754-1801 Madrid).
Dichos textos plasman el tratado de La Tauromaquia o Arte de Torear, publicado en Cádiz en 1796, arte que era una de las pasiones de Pablo Ruiz Picasso (1881-1973), quien fue uno de los artistas plásticos más importantes del siglo XX.
Añadió que la muestra se complementa con las impresiones del propio tratado taurino, con fotografías en las que se muestra al pintor en diferentes facetas de su vida y un video documental de la relación de Picasso con la ciudad de Barcelona con duración de una hora.
“A todos quienes nos gusta el arte en algún momento nos hemos encontrado con una obra de Picasso, incluso hay coleccionistas en la ciudad que tienen piezas, pero ya es totalmente distinto el tener la oportunidad de apreciar por primera vez en la ciudad una exposición del gran artista con una suite completa de 26 obras, es de una gran relevancia”, dijo.
“Este es un legado visual en el que el artista deja una visión sobre la fiesta brava con base en un tratado, de Pepe Hillo, que representa el origen del toreo moderno, y que quedó asentado para las generaciones”, asentó Marcos González.
“Es muy interesante su lectura sobre la fiesta brava, una cuestión clínica que no lo decora ni lo exagera, ahí está con trazos delicados y esperamos que el público se dé la oportunidad de venir y admirar a Picasso y les provoque una reacción”, subrayó.
La Tauromaquia llega a la Nave Generadores del Centro de las Artes en un esfuerzo del Conarte por llevar exposiciones de gran impacto a la comunidad, contribuyendo a la dinamización del arte y la cultura, expresó su titular.
A través de la serie de aguatintas se muestra la secuencia que caracteriza las corridas taurinas, desde la imagen de los toros recostados en el prado hasta la del torero enfrentándolo en una plaza atestada.
Entre las curiosidades que se pueden apreciar están algunas suertes que han sido eliminadas del toreo moderno, como el salto de garrocha o cuando le soltaban perros tras la primera pica.
Esta exposición retrata la amplia relación que tuvo Pablo Picasso con la fiesta brava y que exploró en múltiples ocasiones en su obra y que se le inculcó desde su infancia cuando acompañaba a su padre a las corridas en Málaga.
“Es considerado por muchos como el gigante del arte del Siglo XX, el más grande artista, fue un innovador constante y dejó marcas e hitos profundos en la historia del arte”, apuntó Jorge García Murillo, director del Centro de las Artes.
“Somos muy afortunados de tener esta exposición, podemos apreciar un trabajo con una exquisitez impresionante, ustedes podrán ver la maestría y como con dos o tres líneas logra comunicarnos tanto, es un conjunto de obras que muestran a un Picasso diferente, sumamente exquisito y que nos lleva por toda la fiesta brava”, abundó.
La Tauromaquia muestra trazos sutiles con los que reduce la tensión propia del espectáculo taurino y se complementa con movimientos dinámicos que le dan un soporte de acción a cada pieza.
El trabajo de las aguatintas producidas por Picasso se remonta a 1926, siendo interrumpido sin razón, pero que retomó 30 años después en colaboración con Gustau Gili i Roig.
El trabajo de Picasso para la publicación incluye un grabado en punta seca impreso en las prensas de Jaume Pla en Barcelona, con una cometa, que también se expone en la Nave Generadores del Centro de las Artes.
“Es un arte maravilloso y estamos orgullosos que sea esta nuestra primera exposición del año, para todos los apasionados del arte el hecho de ver su firma en la obra ya es un verdadero placer”, dijo Marco Granados, coordinador de Investigación Estética y Desarrollo Curatorial en el Centro de las Artes.
“Esta carpeta de grabados está basado en el tratado del torero más importante del Siglo XVIII en España; lo que hace es ilustrarlo y para eso Picasso se basó en uno de los referentes, Goya, con quien incluso se da un vínculo interesante y hasta bizarro”, resaltó.
Ello, agregó, porque “en la carpeta de éste, el último grabado es la imagen de la muerte de Pepe Hillo en la corrida, de la que hace dos versiones, una salvaje y otra mucho más suave”.
A través de La Tauromaquia se cumplen algunos de los propósitos fundamentales trazados en el plan de trabajo de Conarte, a través del Centro de las Artes, revisando las grandes corrientes del arte moderno y a sus exponentes.
En la exposición, aunque es la cuestión artística la que se prioriza, se contempla una serie de actividades complementarias para mostrar la visión polarizada que en la actualidad genera un debate sobre el arte taurino.
La inauguración es este jueves 25 de enero a las 20:00 horas en la Nave Generadores, en la que estarán invitadas celebridades, entre ellas el matador regiomontano Eloy Cavazos.
"La Tauromaquia" permanecerá en exhibición de martes a domingo de las 11:00 a las 21:00 horas, con entrada libre. Notimex
Tras partir de Aztlán, el pueblo Mexica siguió las instrucciones del sol y de la guerra, y del dios que lo representa, Huitzilopochtli, en busca de la tierra donde asentarse. En Tenochtitlán y sus alrededores encontraron el lugar ideal.
En menos de 200 años, el imperio azteca creció con más de 260 pueblos dominados por la Triple Alianza, formada por las civilizaciones alrededor del lago de Texcoco: Tlacopan, Tenochtitlán y el propio Texcoco.
El poderío de los elegidos por el astro se presenta en el Museo Regional de Antropología Palacio Cantón, con la exposición Mexicas: Elegidos del sol, que cuenta con 118 piezas del Museo Nacional de Antropología (MNA) y del Museo del Templo Mayor. Un Quetzalcoatl de piedra se enrosca entre sus plumas y un rostro humano asoma en lo alto, es la primera pieza que se observa de la exposición.
En un facsímil del Códice Boturini se representa el peregrinar mexica en el Valle de México hasta 1325, fecha de su asentamiento.
En piedras, los mexicas colocaban 52 cuentas para medir el paso de los años en un atado. En La Guerra, se presenta a la Florida, un ritual que alude a una batalla y en donde la gente de los pueblos dominados eran sacrificados para honrar a los dioses.
En una réplica del Ocelocuauhxicalli, un gran jaguar cromatizado descansa en el museo. En su espalda un hueco con inscripciones y detalles llamado “vaso del águila” es el lugar donde los corazones y la sangre de los sacrificados eran colocados como ofrenda a las deidades.
El mundo –según los mexicas– se formó cuando los dioses Quetzalcóatl y Tezcatlipoca enfrentaron a Tlaltecuhtli, el monstruo de ojos y bocas infinitas. En forma de serpientes, los dioses desgarran al monstruo. Una parte de su cuerpo se convirtió en el firmamento, la otra en la tierra. Sus cabellos fueron los árboles, las flores y las hierbas, su piel los prados, sus ojos en pozos de agua, sus bocas en ríos y cuevas, y sus múltiples narices en montañas. En el planeta la naturaleza nos recuerda la proeza de las deidades.
La exposición recorre también la representación maya del Tzompantli, los altares mexicas en donde se colocaban los cráneos de los sacrificados, ubicados en el Templo Mayor, donde recientemente se descubrió la presencia de restos óseos de mujeres y niños. Pero en el espacio de los mayas, creado por el Palacio Cantón, se muestran las piedras talladas como cráneos.
Al final de la exposición se muestran los trabajos cromáticos realizados por el museo del Templo Mayor en Nuestra sangre, nuestro color. La réplica en color de Coyolxauhqui, una diosa grabada en piedra y descubierta hace 40 años, y el Guerrero Estelar. Con el trabajo de pintura sobre la fibra de vidrio, los proyectos de los mexicas vuelven a brillar en colores rojos, negros, amarillos, azules y blancos, tras 500 años de desgaste. La Jornada Maya
Los interesados en conocer la réplica de la Capilla Sixtina durante el mes que estará en la capital yucateca, deberán seguir una serie de procedimientos básicos que garantice “una mejor experiencia inolvidable de su visita”.
De acuerdo con información de los organizadores del proyecto, “la finalidad es hacer de la experiencia algo agradable difícil de superar”, por ello lo primero es reservar sus boletos a través del portal www.sixtinaenmexico.com y elegir entre los horarios de exhibición, de martes a domingo de 10:00 a 19:40 p.m.
En caso de no contar con reservación, es necesario adquirir una entrada general y hacer fila en espera de acceder al lugar, sin embargo esto estará sujeto a disponibilidad de boletos.
Regresando al tema de la reservación, esta es válida hasta 10 minutos antes de la hora señalada en el boleto, y por ello se recomienda llegar con mínimo 20 minutos de anticipación. El recinto cuenta con área de estacionamiento para más de dos mil vehículos y desde la entrada están disponibles guías y el personal de seguridad para orientar a los visitantes.
Las reglas son similares a las de cualquier museo: no se permite la entrada con alimentos ni bebidas y tampoco se puede hacer uso de flash o iluminación artificial en caso de fotografías.
Aunque no existen señalamientos el apoyo de los voluntarios y personal es eficiente, sin embargo en el caso de servicios anexos, no existen zonas acondicionadas para esparcimiento, comida o área de sanitarios fijos, de modo que en caso de necesitar este último punto, los asistentes deben salir y caminar alrededor de 300 metros para acceder a un área de sanitarios portátiles.
Regresando al tema del recorrido, los organizadores aseguran que dura alrededor de 20 minutos, desde la proyección alusiva a la célebre construcción italiana, hasta salir del lugar.
Cabe destacar que durante la visita, una narración grabada acompañará a locales y turistas, y al concluir deberán pasar por un área de productos alusivos a la visita, en dirección al estacionamiento.
El
museo regional de Antropología Palacio Cantón se encuentra en los últimos días
de la tercera etapa de restauración, expresó en entrevista la directora Giovana
Jaspersen.
Jaspersen señaló que se trabaja en las bóvedas
de la planta baja, su limpieza y fijado para evitar cuestiones de inestabilidad
y desprendimiento que generan afectaciones al patrimonio arquitectónico de
Mérida y a los visitantes.
“La restauración es para tener mejores condiciones
y reducir los riesgos”, reconoció la directora, por lo que se interviene en
eliminar las fuentes de deterioro, para liberar la humedad.
Primero, se tiene que trabajar en el interior
del Palacio Cantón para evitar que se acumule la humedad y posteriormente se
arreglará el exterior.
La última remodelación a gran escala del museo
ocurrió en la década de 1980, cuando la colección pasó del sótano a la planta
baja y alta.
Señaló que se plantean tres temporadas más para
la remodelación completa del museo.
La directora también comentó sobre la
exposición Lak’íin, poderío del oriente
maya, sobre la cual señaló que ha roto récords en el museo con más
de 74 mil visitantes desde su inauguración en diciembre.
Señaló que los visitantes se convierten en los
difusores del patrimonio histórico de Yucatán al conocer las piezas, de las
cuales un cincuenta por ciento son inéditas en exposición.
Entre las actividades llevadas a cabo durante
dicha exposición, destacan el Festival Internacional de las Luces (Filux) y la
visita de Enrique Peña Nieto, recordó.
Lak’íin, poderío del oriente
maya llega a su fin el próximo
11 de junio para dar paso a una nueva exposición; la directora recalca que el
sábado 10 podrá ser visitada hasta las dos de la mañana, debido a que se
realizará La Noche Blanca y el Palacio Cantón tendrá actividades.
